11月28日—12月27日,由杭州国画院、浙江大学艺术与考古学院美术系、中国美术学院教育学院高研部为学术支持,精彩画廊、宝藏网、观象文化协办,恒庐美术馆、杭州式古轩文化创意有限公司承办的“空纳万境——苏淼书画作品展”在国大恒庐美术馆(杭州市下城区延安路609号国大城市广场F5)举办。

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展览由恒庐美术馆馆长席挺军主持

中国美术学院国画系教授、博士生导师林海钟致辞

浙江大学艺术与考古学院美术系系主任池长庆致辞

浙江大学艺术与考古学院教授、博士生导师朱春秧致辞

浙江大学艺术与考古学院美术系教师、浙江大学中国艺术研究所研究员、博士生导师金晓明致辞

中国美术学院艺术人文学院教授、博士生导师毛建波致辞

这是苏淼在杭州的首次个展,展览展出了他多年来的精品力作百余幅,山水、书法俱全,较为全面地展示了苏淼的艺术面貌。此次展览以“空纳万境”为概念,就是他对自身内心的心境阐述,放空自我,来寻求更多的自我超越,亦是对近年来坚持创作的作品梳理,更是希望通过作品展览的呈现,与师友交流,以便得到更多斧正信息进行自我思考。

开幕式由恒庐美术馆馆长席挺军主持,中国美术学院博士生导师林海钟,中国美术学院博士生导师毛建波,浙江大学艺术与考古学院党委书记方志伟,浙江大学艺术与考古学院美术系系主任池长庆,浙江大学艺术与考古学院博导朱春秧,浙江大学艺术与考古学院金晓明,浙江大学艺术与考古学院设计艺术系副主任沈华清,杭州国画院美术馆馆长虞仲韦,云澜湾美术馆馆长陈兴彪、策展人陈樱樱等众多嘉宾出席。

原南京军区副司令员卢立银宣布本次展览开幕

亚洲小姐李芳琪献唱

本次展览艺术家苏淼致答谢辞

1988年,苏淼出生于山东菏泽的一个书香世家,长辈喜欢书法、纂刻,这也让苏淼从小就对书画产生了喜爱之情。八岁时,苏淼便开始提笔练字,耳濡目染间,也开始走入中国传统书画的大门,逐渐打下了扎实的基本功。

苏淼 勇立潮头 252×203cm 绢本设色 2020

12、13岁的时候,县里的书法比赛,他连续两三年都拿第一名。读高中时,即遇到了其美术启蒙老师张观宇先生,“他是画山水的,我觉得他笔下的山水磅礴大气,就是那种感觉影响了我。我觉得书画本身就是不分家的,同时我想更加多元化的发展,所以在高中阶段我选择了绘画进行深造。”

在苏淼下定决心要走绘画这条专业道路后,他便开始朝着自己的目标努力。但苦于当时没有较为专业的艺术备考老师,他只能采取自学的方式来填充自己。苏淼跑遍当地的图书馆,将陆俨少、陆抑非等名家大师的语录、图鉴,逐字逐句记录下来,并将这些理论深深地印刻在脑海中。

苏淼 幽园清泉图 79×38cm 绢本设色 2019

苏淼 云林烟峰图 76×33cm 绢本设色 2019

在苏淼下定决心要走绘画这条专业道路后,他便开始朝着自己的目标努力。但苦于当时没有较为专业的艺术备考老师,他只能采取自学的方式来填充自己。苏淼跑遍当地的图书馆,将陆俨少、陆抑非等名家大师的语录、图鉴,逐字逐句记录下来,并将这些理论深深地印刻在脑海中。

“孙峰老师是花鸟专业的,他知道我练书法很多年,就让我画一根竹子。当他看到我画的竹子后,觉得我功力不错,建议我走花鸟这条路线。第一年高考的时候,我专业课考得比较好,但英语差了四分,与美院失之交臂。到了第二年,我的文化课方面得到了加强,专业课考得也比较理想,但是专业课是浙

苏淼 寒轩枕雪图  49×29cm 绢本设色 2019

大的成绩考的比较好,求稳起见,我报考了浙大。现在回想起在浙大学习的日子,我觉得是一段很好的经历,因为在浙大我可以接触到不同的人,同时它又是偏综合的,在专业上更加全面。”苏淼如是说道。

苏淼 平湖瑞雪  24×145cm 绢本设色 2017

苏淼 碧波晴雪  24×145cm 绢本设色 2018

在浙大艺术系四年的本科学习中,苏淼主攻的是花鸟专业,毕业后又因其一直没有放下对山水的热爱,2016年,他报考了中国美术学院山水画系的研究生,并以第一名的优异成绩被录取。苏淼在山水画创作过程中,将对古人先贤的笔墨理解与自然山水的气象,与之关照融汇,将传统的构图方式用自己的理解来生发新的图式语言,彰显出他对绘画的理解与诗意的表达。

在备考前期他是自学的,那时的他看了很多关于山水画的画作,也对山水专业更加渴望,远远大于花鸟。研究生阶段苏淼选择专攻山水。从浙大到美院期间,有两年时间他待在杭州国画院,那段时间对他影响较大。

“在金鉴才老师的治学理念下,我学习了诗书画印,印章方面也得到了加强。金老师的治学理念是非常严谨的,对我现在的艺术创作有很大影响,让我兼顾更多。考入中国美术学院后,我的研究生导师是林海钟先生,他不光给我们言传身教,更会告诉我们什么是对的中国画,再通过他的笔墨诠释出来。林老师在色彩方面给了我不少建议,他的建议是颜色要雅致、古典。”

在一个高雅艺术民俗化的时代,苏淼提倡雅俗共赏,让不懂画的人能够看到心生愉悦,让懂画的人能够感受到绘画正脉与专业能力。苏淼用手中的笔墨和色彩观交织出自己的绘画观念,给观者不同的审美感受,他遵从古人绘画理法,重视绘画中的色彩作用,在获得中国美术学院毕业创作奖暨林风眠优秀奖的作品《幽园寒翠图》一画中,既有青绿山水的明丽端庄,又兼文人画的清雅气韵,呈现出深邃幽静的绵延意境。

苏淼 幽园寒翠图  145×282cm 绢本设色 2020

他说,“这幅画作是我一直想要表达的题材,我想把我经营的色彩观和研究生阶段学到的笔墨观结合在一起。这幅画前期用时很长,因为结构相对比较复杂,同时颜色也需要一段时间去养。急躁画出来的色相是枯的,用水润出来的颜色是温润的,这种色相会发生一种本质的面貌,对观者的心态也会产生不同影响。”纵观苏淼的青绿作品,古意中融入些许当代的色彩元素与符号形象,其用笔、设色手法丰富,以中锋金线隐约勾勒出山峦的造型,线条或疏朗或繁密,山石脉络清晰,水纹运笔匀净流畅。苏淼的青绿山水创作方式主要有两类,一类是空勾无皴的面貌;另一类则是在泼彩泼墨的基础上,再进行山石的勾勒与经营。

现在苏淼作为中国美术学院教育学院的外聘教师,在把自己对青绿山水的理解和学习经验与同学们分享交流的同时,也是提升自己的一个过程。从学生到教师,是苏淼的一个转型完成,他想将自己十余年来的作品做一个梳理总结。

 

艺术家简历

苏淼,1988年出生于山东菏泽,现居杭州。2013年毕业于浙江大学艺术学院美术学专业,学士学位。2014年任杭州国画院首期创作员。2020年毕业于中国美术学院国画系,硕士研究生,导师林海钟教授。现为中国美术学院继续教育学院特聘教师。浙江省花鸟画协会会员。

 

2018年“云山苍翠”苏淼山水画个展【精彩画廊·上海】

2020年“空纳万境”个展【恒庐国大美术馆·杭州】

2012年《云横秀岭》香港中文大学艺术交流展【香港】

2016年“南朝四百八十寺”杭州青年艺术家邀请展【视觉经典美术馆·北京】

2017年“翰墨求是”浙江大学120周年书画展【中国美术馆·北京】

2017年“翰墨求是”浙江大学百甘书画作品展【浙江美术馆·杭州】

2018年“笔墨印心”中国画名家邀请展【河北美术馆·河北·石家庄】

2018年 “心手相传”中国美术学院国画系篮球队球员联展【杭州国画院】

2019年“广种福田”中国画名家邀请展【山东·青州】

2020年“梅竹双清”之竹报平安 中国画名家邀请展【云龙美术馆·山东·淄博】

2020年获中国美术学院“林风眠奖”优秀作品奖。

2014年《雷峰塔烟雨图》被杭州国画院收藏。