中国山水画及其文化精神在历经千余年的积淀、传承、发展和创新，形成今天"百家争鸣"的局面。继承传统重在继承传统之精神，若完全形式上继承，那就是违背传统，在形式上变化，而得其精神，才是最好的传承，也就是说，传统是随着时代的发展而变化，随着时代的艺术思想和时代的审美观而发展的。陈俊何的山水画就是在传承传统文化的前提下，经过多年不懈的努力，有了自家的面目。陈俊何是我的学生。他是临沂画院首届山水画高研班的学员之一，担任助教，负责高研班的协调与联络工作，任劳任怨，非常出色。他为人敦厚，不善言语，他为人低调，不喜张扬，对人热情周到，人缘颇好，这些性格也促成了他绘画风格和语言面貌的形成。

    在艺术追求上，他对自己要求严格，勤奋好学。他是一位美术教师，在教育好学生的同时孜孜求索自己的绘画艺术。每当学校放假的时候，他都来北京我的艺术馆学习一段时间，直至开学才返回。他还经常参加省美协组织的写生创作活动，经常参加省、市组织的各种画展，作品受到好评并多次获奖。在他的作品中可以看得出他走在艺术道路上坚实的脚印，看得出他渐多的心得和渐深的感悟。他的山水画追求的是一种和谐、宁静、纯洁、自然的优美艺术境界，这也是他人生的理想。我们在他的作品中可以感觉到这种气息。他学我不似我，这就是他越来越个性化的艺术追求。只有这样才能成器。他的作品清爽自然、耳目一新。这是俊何艺术风格日渐成熟的一种自然表观，也是他人格境界发展的一种轨迹性标志。

    陈俊何的画在当地受到画廊和收藏爱好者的喜爱，主要是他的作品充满了吉祥和喜庆，他画的烟云生动活泼，飘逸空灵，让人过目难忘。宋代郭熙《林泉高致》云:"山以烟云为神采"、"得烟云而秀媚"、"山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰，则高矣"。宋代韩拙《山水纯全集》云："烟者山之气也，林之气也。有气则生，无气则死。善画者著意于烟云，艺进乎道矣。又能善意于非烟之烟，非云之云，则更神妙矣"。正因为俊何理解了古人的精神和大自然的奥妙，才画出了与时俱进的画作。才有了自己的一片天地。

    看到他在艺术上一步步的提高，看到他对山水画的艰苦追求。我感到由衷地欣慰和喜悦。我识为一个画家的作品即使有很多优点也不如有一个特点。俊何的画有非常突出的特点。我相信在不久的将来，他会成为一名具有扎实艺术基本功又有鲜明风格特征的山水画家。

    高继兴2014年10月于北京白云画院